1. 流行钢琴伴奏谱9音怎么弹

am9和弦钢琴里正确按法如下，这个是一个复合和弦，就是am9和弦加上f#作为根音，也可以命名为f#dim9和弦

按法是

6弦的2品（用大拇指）

4弦的2品（用中指）

3弦的2品（用无名指）

2弦的1品（用食指）

大拇指弯曲了以后，整个左手像掐住琴颈那样，就能按住了。

2. 什么叫钢琴九音伴奏

·钢琴伴奏和弦有：大三和弦，小三和弦，大六和弦和小六和弦、大七和弦、小七和弦、现代流行的伴奏用大六+九音的也很多。伴奏形式有 ：柱式和弦 ，分解和弦、十度分解 、和弦扩展等等。·奏法种类：

第一是柱式和弦伴奏；

第二是半分解和弦伴奏；第三是分解和弦伴奏(把和弦音按各音排列顺序走向进行变化，可以通过音区、节奏等方面，进行各种多样的变化)；第四种无旋律伴奏(左、右两只手分别弹奏低音与伴奏音型,在伴奏中不带旋律)；第五是琶音(一串和弦音从低到高或从高到低依次连续奏出) ·钢琴和弦伴奏常用的和弦有:[以C大调距离]C 、Dm、Em 、F 、G 、G7 、 Am 音级 Ⅰ、Ⅱ 、 Ⅲ 、Ⅳ 、Ⅴ 、Ⅴ的Ⅴ 、 Ⅵ

3. 九音钢琴

挂留和弦常见的有挂四和弦（sus4）和挂二和弦（sus2）。

sus4就是把和弦中的三度音换成纯四度音，例如135中的3换成1上方纯四度的4，即变成了145，这就是Csus4和弦。sus2就是把和弦中的三度音换成大二度音，例如135中的3换成1上方大二度的2，即变成了125，这就是Csus2和弦。你提到的471稍微复杂一点，你既可以理解成一个省略五音的Cmaj7sus4/F和弦，也可以理解成一个省略三音、七音和九音的Fmaj11(#11)和弦，理解成前者的话就是挂留和弦，理解成后者的话就不是。具体如何理解有时也要根据具体作品中的调性环境来看，而且事实上471这种和弦是很少用的，很多时候7可能只是个和弦外音而已。总之，如果你有实例，最好把实例发上来，以便大家有针对性地为你分析解答。如果没有实例，那就不用纠结于471是否是挂留和弦，只要理解什么是挂留和弦即可。

4. 钢琴九音指的是什么

C大调与D大调的区别：

1、组成音不同

C大调由C，D，E，F，G，A，B组成。D大调由D、E、#F、G、A、B、#C组成。

2、定义不同

C大调是一个于C音开始的音乐的自然大调。D大调是一个基于D(re)音的大调。

3、有无升降调

C大调是没有升号和降号。D大调调号有两个升号，相对小调是b小调，并行小调是d小调。

扩展资料：

大家都知道，把自然大调七个音中任何一个音作为主音,会衍生出7条调式音阶。那第一条调式音阶就是以do开始的，叫做Ionian，也就是自然大调音阶。

它的音阶音程关系是最简单的，通常也把自然大调的音程作为标准，它们是do、re、mi、fa、sol、la、si。

每一条音阶的1357音都会组成一个和弦，它叫做主和弦，而抽取Ionian中1357音，将会组成一个大七和弦（maj7）的主和弦。为了区分音阶与主和弦内音，我们会把音阶里的re叫做九音，fa叫做十一音，la叫做十三音。

5. 九音伴奏型

·钢琴伴奏和弦有：大三和弦，小三和弦，大六和弦和小六和弦、大七和弦、小七和弦、现代流行的伴奏用大六+九音的也很多。伴奏形式有 ：柱式和弦 ，分解和弦、十度分解 、和弦扩展等等。·奏法种类：第一是柱式和弦伴奏；第二是半分解和弦伴奏；第三是分解和弦伴奏(把和弦音按各音排列顺序走向进行变化，可以通过音区、节奏等方面，进行各种多样的变化)；第四种无旋律伴奏(左、右两只手分别弹奏低音与伴奏音型,在伴奏中不带旋律)；第五是琶音(一串和弦音从低到高或从高到低依次连续奏出) ·钢琴和弦伴奏常用的和弦有:[以C大调距离]C 、Dm、Em 、F 、G 、G7 、 Am 音级 Ⅰ、Ⅱ 、 Ⅲ 、Ⅳ 、Ⅴ 、Ⅴ的Ⅴ 、 Ⅵ

6. 钢琴九个音组

钢琴G调的1234567位置，可以从C调的1234567位置开始，然后往上调整。具体来说，G调中的1是G音，2是A音，3是B音，4是C音，5是D音，6是E音，7是F＃音（因为F音是C调的7）。所以，可以把G调的1234567按顺序排列为G、A、B、C、D、E、F＃，它们分别位于钢琴键盘的相应位置。当然，一些不同类型的钢琴音域不同，键位数目也不同，因此不同键盘的1234567的位置略有不同，需要根据实际情况进行调整和确认。

7. 流行钢琴伴奏谱9音怎么弹视频

am9和弦钢琴里正确按法如下，这个是一个复合和弦，就是am9和弦加上f#作为根音，也可以命名为f#dim9和弦

按法是

6弦的2品（用大拇指）

4弦的2品（用中指）

3弦的2品（用无名指）

2弦的1品（用食指）

大拇指弯曲了以后，整个左手像掐住琴颈那样，就能按住了

8. 流行钢琴伴奏谱9音怎么弹的

1. 单音伴奏：左手只演奏一个音，可以是和弦的根音，也可以是和弦的其他音，可以用指法演奏，也可以用滑音演奏。2. 和弦伴奏：左手演奏和弦，可以用指法演奏，也可以用滑音演奏。3. 双音伴奏：左手演奏两个音，可以是和弦的根音和其他音，也可以是两个和弦的根音，可以用指法演奏，也可以用滑音演奏。4. 叠加伴奏：左手演奏多个音，可以是和弦的根音和其他音，也可以是多个和弦的根音，可以用指法演奏，也可以用滑音演奏。5. 变奏伴奏：左手演奏变奏，可以用指法演奏，也可以用滑音演奏。6. 同时伴奏：左手演奏和右手演奏的音，可以用指法演奏，也可以用滑音演奏。7. 同步伴奏：左手演奏和右手演奏的音，但是左右手的演奏时间要同步，可以用指法演奏，也可以用滑音演奏。8. 同调伴奏：左手演奏和右手演奏的音，但是左右手的演奏音调要一致，可以用指法演奏，也可以用滑音演奏。9. 同时变奏伴奏：左手演奏和右手演奏的音，但是左右手的演奏时间要同步，而且变奏要一致，可以用指法演奏，也可以用滑音演奏。10. 同调变奏伴奏：左手演奏和右手演奏的音，但是左右手的演奏音调要一致，而且变奏要一致，可以用指法演奏，也可以用滑音演奏。

9. 钢琴9级音阶谱

全国钢琴等级考试一共有十级。十级里面有三个级段，分别是初级1—6级，中级7、8级，高级9、10级。但这不是同一个标准。钢琴等级考试是相关机构每年对考生进行的形式考试，只有通过者才能获得相应的等级考试证书。

1级是了解整个键盘的音高，基本的演奏方法，掌握八分音符的基本节奏。

2级对中音的识别更加熟练，可以结合简单的十六分音符。

3级是识别整个键盘的音符并准确地演奏拍号音乐。

4级正确且精通读谱，需要掌握十六分音符的所有节奏。

5级是第32个音符的节奏。必须掌握所有的节奏，也可以演奏到3级的乐谱。

6级是能够熟练地演奏四气中的乐谱，完全掌握所有节奏，并了解组成规则。

7级可以熟练地弹奏所有节奏，熟练地弹奏，掌握作曲的基本规则。

8级可以准确快速的学习技巧，对简单的和声创作有一定的了解。

9级为五上五下五线谱，可任意调整大小，可用于二十个大调和小调的即兴伴奏。

10级可以独立演奏不同风格的音乐，可以独立处理和分析作品，熟练演奏二十四个小音阶。

10. 钢琴考级九级音阶谱子

古筝考级曲目一级：

传统曲目：《凤翔歌》、《穿花蜂》、《老六板》、《龙船调》、《浪淘沙》、《十杯酒》

创作曲目：《小猫钓鱼》、《虞美人》、《卖报歌》、《拔萝卜》、《小饼干之舞》、《在北京的金山上》

演奏提示及要求：

①初步掌握正确的演奏姿势、手型和基本指法的弹奏方法（熟记各指法的代表符号）。

②掌握基本的节奏型，用指规律以及简单的左右手配合的小乐曲。

③能够熟练的演奏考试所规定的传统曲目及创作或改编的曲目。

古筝考级曲目二级：

传统曲目：《上楼》、《小鸟朝凤》、《一点红》、《开扇窗》、《银纽丝》、《小开手》

创作曲目：《紫竹调》、《挤牛奶》、《三条腿的老鼠》、《放马山歌》、《小小螺丝帽》、《金蛇狂舞》

演奏提示及要求：

①弹奏方法、手型、基本指法进一步熟练和提高，同时应加强四点、双手轮抹及左手按变音等技法的训练。

②演奏中必须注重手指的灵活性的训练，尤其要强调大指小关节的运用，并应加强左手弹奏方面的练习。

③在风格性曲目的学习上，应着重注意培养起良好的民间音乐特有的音高概念，并尽可能多的哼唱乐曲，从中感受它们鲜明的地方风味。

古筝考级曲目三级：

传统曲目：《三十三板》、《灯月交辉》、《一点金》、《西厢词》、《剪靛花》、《天下同》

创作曲目：《纺织忙》、《小斑鸠》、《旱天雷》、《都有一颗红亮的心》、《红河谷》、《洋娃娃与小熊跳舞》

演奏提示及要求：

①在进一步巩固前两级要求的前提下，注意出音的音质、弹性及手指的独立性。

②初步掌握遥指（包括短摇）、轮指的正确弹奏要领。

③加强4/7音准的训练，同时要强调校音能力的培养。

古筝考级曲目四级：

传统曲目：《渔舟唱晚》、《风摆翠竹》、《小飞舞》、《倒骑驴》、《锦上花》、《妆台秋思》

创作曲目：《浏阳河》、《延边之歌》、《春苗》、《剪羊毛》、《八月桂花遍地开》、《渔光曲》

演奏提示及要求：

①掌握琶音、分解和弦技法的正确弹奏要领，注意音色、音量、速度的统一，强调手指的独立性和重心转换以及重心转换时自然过渡的训练；遥指技法的练习应注意腕部的松弛、点的均匀以及音色的统一。

②加强各种节奏（大、小切分节奏以及含有三十二分音符的节奏等）和速度方面的练习。

③加强视奏能力的提高和训练，演奏上要有一定的音乐表现力。

古筝考级曲目五级：

传统曲目：《高山流水》，《河南八板》、《莺啭黄鹂》、《秋思曲》、《昭君怨》、《小霓裳曲》

创作曲目：《山丹丹花开红艳艳》、《故乡的亲人》、《采蘑菇的小姑娘》、《香山射鼓》、《洞庭新歌》、《辽南情》

演奏提示及要求：

①进一步提高基本功，同时加强遥指演奏的歌唱性、快四点演奏的速度、左右手分指弹奏的独立性及各种组合指法弹奏的熟练程度等技术方面的训练。

②演奏传统乐曲，应初步掌握各流派风格、指法、演奏的特点；演奏创作或者改变乐曲，应注意两手配合的协调性及音色、音量的平衡。

③乐曲演奏时必须按乐谱所提示的速度、力度、音色变化及情绪要求去做，并强调演奏的完整性及音乐的表现力。

古筝考级曲目六级：

传统曲目：《花流水（河南）》，《云庆》、《出水莲》、《大八板》、《苏武思乡》、《梅花三弄》

创作曲目：《丰收锣鼓》、《泼水》、《四季调》、《畲山茶歌》、《闹元宵》、《樱花》

演奏提示及要求：

①加强各种音色变化、控制力的训练，并进行一些特殊定弦乐曲的练习。

②学习各流派传统乐曲时，要重点强调左手韵味的特点，并加以练习，掌握其规律；演奏上必须按照其指法特点，如山东筝曲应运用大指小关节托劈，河南筝曲应运用大指大关节托劈、八度弹奏应用剔托指法等，最终目的是希望更准确地表达其风格特点及掌握多种演奏技法。

③演奏中应强调力度与银色的对比、演奏的投入及较好的音乐表现力。做到强而不燥、轻而不虚、快而不赶、慢而不拖。

古筝考级曲目七级：

传统曲目：《寒鸦戏水》、《汉宫秋月》、《蕉窗夜雨》、《打雁》、《山坡羊》

创作曲目：《战台风》、《秦桑曲》、《彝族舞曲》、《雪山春晓》、《春潮》、《月夜情歌》、《幸福渠水到俺村》

演奏提示及要求：

①进一步提高各类遥指（短摇、长摇、扫摇、八度摇、多弦摇等）、快四点、快速分支弹奏、琶音等综合技法及双手配合的演奏能力。

②传统乐曲要求在掌握风格特点上准确、到位；创作或改编乐曲要求技术娴熟、演奏完整。

③演奏中强调乐句、乐段的划分；气口掌握的分寸；音乐层次的安排；气息的通顺及自如运用。处理好全曲音乐语句关系及表现方式。

古筝考级曲目八级：

传统曲目：《将军令》、《思凡》、《崖山哀》、《陈杏元落院》、《广陵散》

创作曲目：《蝶恋花》、《茉莉芬芳》、《侗族舞曲》、《伊犁河畔》、《包楞调》、《春到拉萨》、《银河碧波》

演奏提示及要求：

①巩固并熟练掌握各类技巧，加强指力、耐力、爆发力及速度等方面的训练，强调技术的完整性及把握性。

②传统乐曲方面要求较准确地掌握山东、河南、潮州、客家、浙江等各流派代表曲目的技法、风格特点、加花变奏及调性规律等；创作或改编的乐曲方面应注意变化音、临时升降号的掌握及训练，并要求做到演奏熟练，无明显技术故障。

③必须达到乐曲所规定的速度、力度及情绪要求，对音乐的表达要有一定的深度，并努力培养五线谱的视奏能力。

古筝考级曲目九级：

传统曲目：《高山流水》，《四合如意》、《海青拿天鹅》、《陈杏元和番》

创作曲目：《庆丰年》、《铁马吟》、《井冈山上太阳红》、《东海渔歌》、《姜女泪》、《木卡姆散序与舞曲》、《草原英雄小姐妹》、《塔塔尔族舞曲》

演奏提示及要求：

①双手各类技巧更加巩固和熟练运用，快速弹奏时应尽量以最小的动作去完成最快的速度，并提高复调性乐曲的演奏能力。

②掌握传统、创作或改编、移植的经典代表曲目及技巧难度较高的曲目，并进行一些新创作的现代乐曲的学习。

③演奏中处理好左右手之间的主次关系；强调音乐内涵的正确表达，演奏上要有一定的张力，既要讲究音乐表现的细腻与夸张，同时又不能失去音乐本身的朴素与自然。

古筝考级曲目十级：

传统曲目：《月儿高》、《四段锦》、《柳青娘》、《汉江韵》

创作曲目：《林冲夜奔》、《打虎上山》、《钢水奔流》、《春到湘江》、《黔中赋》、《幻想曲》、《花蓝谣》、《秋夜思》

演奏提示及要求：

①通过一定数量、一定难度的各类技巧训练，具备起扎实的基本功和较强的演奏能力，为进一步综合性的提高做必要的准备。

②传统、创作或改编、移植类代表性曲目要进一步学习与积累。

③演奏上要求做到对乐曲音乐风格、音乐形象把握的准确性，具备较强的音乐表现力。

11. 钢琴九键简谱

按两次“时间/日期”按键，就可以弹奏了。；必须是那种按键带有音调的计算器才可以弹奏出音乐，其它的则不可以。；用计算器弹奏音乐和用其他乐器弹奏音乐道理是一致的。因为计算器每个按键都有不同的声音，相当于钢琴上的音符，每个按键对应简谱依次按键即可演奏动听的音乐。；扩展资料；用计算器来弹奏流行歌曲：只需要按照下面的顺序依次按动计算器的按键就可以。；

1、体面；89+89+8×× ×+98；8678 6++ +765；8678×÷× ×+8；9+6 ++++98+ ；89+89+ 8×× ×+98 ；8678 5++9+×8 ；8678 5÷×7 ++86 +678；

2、绅士；+9989+ 777798836；+ 9989 + 998989*9 +；66565636+-9；77676757988；667868 +9778988